Expositions

Expositions à Vienne

62 expositions en cours ou à venir, dans 17 lieux.

Liste mise à jour le 10 octobre 2026, à partir des sites des musées. Une sélection de grands lieux, pas toutes les galeries de la ville. Vérifiez les horaires et la billetterie sur la page du musée avant de partir.

En cours 42

Image : Albertina

Albertina · ALBERTINA MUSEUM, VIENNA

COLLECTING FOR THE FUTURE

250 Years of the ALBERTINA Museum

Du 19 juin au 11 oct.

Dernières semaines

Cette exposition célèbre le 250e anniversaire du musée ALBERTINA, mettant en lumière sa riche histoire et son importance en tant qu'institution de renommée mondiale. Fondé en 1776 par Albert de Saxe-Teschen, la collection du musée est l'une des plus importantes collections d'art graphique au monde. L'exposition explore les origines de la collection, examinant les motivations de ses premiers collectionneurs. Elle met spécifiquement en lumière les contributions cruciales, mais souvent négligées, des femmes au développement de la collection. Un accent particulier est mis sur Marie-Christine, fille de l'impératrice Marie-Thérèse, et ses efforts de collaboration avec son mari Albert pour constitu

Rosa Barba

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Künstlerhaus Wien · Obergeschoß

FAIR FOR ART Vienna

Die Messe für zeitgenössische und moderne Kunst

Jusqu’au 11 oct.

Dernières semaines Dès 20 €

La FAIR FOR ART Vienna fait son retour à son emplacement d'origine au Künstlerhaus, un lieu d'exposition historique à Vienne, après une absence de 10 ans. Cette foire d'art renommée présente de l'art contemporain et moderne, offrant un programme de haute qualité pour les collectionneurs internationaux et locaux. L'événement expose des œuvres d'artistes de renommée internationale aux côtés de talents émergents, mettant en lumière les développements actuels de l'art contemporain. Les visiteurs peuvent s'attendre à voir environ 800 peintures et sculptures d'environ 200 artistes, représentant diverses positions artistiques et des thèmes captivants. Beaucoup de ces œuvres sont des travaux importa

Helmut Ditsch · Alex Katz · Andy Warhol · Gottfried Helnwein · Wolfgang Hollegha · Hermann Nitsch

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Image : Belvedere

Belvedere · Upper Belvedere

IN-SIGHT: Johann Baptist Lampi The Elder and The Younger

Overpainted and Uncovered

Du 13 mai au 11 oct.

Dernières semaines

Cette exposition, intitulée "IN-SIGHT: Johann Baptist Lampi The Elder and The Younger. Overpainted and Uncovered," explore la puissance transformatrice de la surpeinture sur les œuvres d'art. Elle juxtapose un portrait de famille néoclassique de Johann Baptist Lampi l'Ancien avec une peinture biedermeier de Vénus par son fils, Johann Baptist Lampi le Jeune. Les deux œuvres ont subi des altérations significatives par surpeinture, ce qui a modifié leur sens original. L'exposition examine comment ces interventions ont affecté l'interprétation de ces pièces. Pour le portrait de la famille Tomatis par Lampi l'Ancien, des images aux rayons X et infrarouges ont révélé un portrait caché de la mère e

Johann Baptist Lampi the Elder · Johann Baptist Lampi the Younger

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Image : Weltmuseum Wien

Weltmuseum Wien · Theseustempel

Njola Impressions

Kiteezi

Jusqu’au 11 oct.

Gratuit Dernières semaines

L'exposition "Njola Impressions" présente une installation intitulée "Kiteezi" de l'artiste ougandaise Nabukenya Allen, également connue sous le nom de Njola. Cette œuvre transforme des matériaux mis au rebut en un langage de renouveau, suite à un glissement de terrain dévastateur sur le site d'enfouissement de Kiteezi à Kampala en août 2024. La tragédie a mis en lumière la résilience et la solidarité de la communauté, en particulier les chauffeurs de moto-taxi Boda-Boda, devenus des symboles d'espoir. L'installation de Njola explore ce moment de transformation, reconnaissant le potentiel de ces chauffeurs pour éclairer la gestion des déchets. Elle a conçu une collection de mode unique utili

Nabukenya Allen · Njola

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Image : Leopold Museum

Leopold Museum

PREMIERE!

The Oesterreichische Nationalbank Collection

Du 24 avr. au 11 oct.

Dernières semaines

L'exposition « Premiere ! » célèbre la relation significative et de longue date entre le Leopold Museum et l'Oesterreichische Nationalbank (OeNB), la Banque centrale d'Autriche. Cette présentation constitue la première exposition complète de l'impressionnante collection d'art de l'OeNB, rendue possible par la contribution financière substantielle de la banque en 1994, qui a joué un rôle déterminant dans la création du Leopold Museum. La collection se concentre principalement sur la peinture et la sculpture autrichiennes créées de 1918 à nos jours. Une attention particulière est accordée à l'art de l'entre-deux-guerres, notamment au mouvement de la Nouvelle Objectivité et au post-expressionni

Rudolf Wacker · Franz Sedlacek · Greta Freist · Max Oppenheimer · Maria Lassnig · Tobias Pils

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Image : MAK – Museum of Applied Arts

MAK – Museum of Applied Arts · MAK Forum

KATERYNA LYSOVENKO: Borderland

Du 16 sept. au 18 oct.

Dernières semaines

Kateryna Lysovenko, née en 1989, est une artiste qui a étudié à Odessa et Kyiv et réside en Autriche depuis 2022. Elle est la lauréate du prix Münze Österreich 2025. Lysovenko considère la peinture comme une action sociale et un médium politique, axée sur la découverte et l'interrogation plutôt que sur la simple illustration. Son travail se caractérise par des images captivantes dérivées d'observations, de fragments de la vie quotidienne et des nouvelles. La peinture, dans sa pratique, sert de moyen pour renégocier la visibilité et la réalité. Elle utilise la réduction et l'absence, interprétant la couleur comme un élément spatial distinct. Les images résultantes évoquent des humeurs qui s'o

Kateryna Lysovenko

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Image : Architekturzentrum Wien

Architekturzentrum Wien · Alte Turnhalle & NoBIS, Bruneck

Toourism

Du 8 sept. au 25 oct.

L'exposition à succès 'Toourism', organisée par l'Architekturzentrum Wien, est présentée à Bruneck, dans le Tyrol du Sud. Elle aborde la tendance croissante des voyages plus fréquents, sur de plus longues distances et pour des séjours plus courts, ainsi que son impact profond sur l'environnement bâti, le tissu social et le changement climatique. L'exposition s'interroge sur la manière d'envisager un tourisme qui maintient sa propre existence, reconnaissant son rôle dans la création de valeur ajoutée, de prospérité et de cosmopolitisme dans les régions éloignées tout en freinant la migration. Cependant, elle confronte également les conséquences négatives, telles que la surpopulation, les inte

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Image : Kunsthalle Wien

Kunsthalle Wien · Kunsthalle Wien Museumsquartier and Karlsplatz

Lebt und arbeitet in Wien

Contemporary Art from Vienna

Jusqu’au 26 oct.

Kunsthalle Wien présente 'Lebt und arbeitet in Wien: Contemporary Art from Vienna,' une rétrospective exhaustive de la scène artistique contemporaine de la ville. Cette exposition, la cinquième d'une série débutée en 2000, rassemble plus de 130 œuvres de 56 artistes vivant et travaillant à Vienne. La collection diversifiée comprend de la peinture, de la sculpture, des installations, des dessins, de la photographie, des performances, du son et de la vidéo. Elle met en lumière Vienne comme un centre dynamique de production artistique, où les artistes s'engagent de manière critique face au conservatisme et affirment leur propre pouvoir d'action. De nombreuses œuvres sont des commandes nouvelles

Brishty Alam · Diana Barbosa Gil · Anna-Sophie Berger · Henning Bohl · Ramesch Daha · Judith Eisler

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Image : Albertina

Albertina · ALBERTINA MUSEUM, VIENNA

THE WORLD IN FOCUS

Du 22 juil. au 26 oct.

Cette exposition, « Le Monde en Focale », explore l'histoire de la photographie de voyage et d'expédition à partir du milieu du XIXe siècle. Elle met en lumière comment la photographie est devenue un outil essentiel pour documenter le monde, appréciée pour sa précision, sa richesse en détails et sa reproductibilité. L'exposition démontre comment les photographes ont progressivement remplacé les illustrateurs lors des expéditions, permettant une documentation plus rapide sur le terrain. Les vastes séries photographiques présentées capturent diverses régions du globe, illustrant les changements de rapports de pouvoir, l'expansion des voyages, l'exploration de paysages reculés et l'émergence du

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Image : MAK – Museum of Applied Arts

MAK – Museum of Applied Arts · MAK Poster Forum

20 Years of VIENNA DESIGN WEEK

A City Full of Posters

Du 29 sept. au 1 nov.

Cette exposition célèbre le 20e anniversaire de la VIENNA DESIGN WEEK, le plus grand festival de design organisé en Autriche. Le MAK Poster Forum présente les affiches créées pour le festival, mettant en lumière les designers qui ont façonné son identité visuelle et sa perception publique depuis sa création en 2006. Ces affiches ont joué un rôle déterminant dans l'établissement de la VIENNA DESIGN WEEK comme une initiative de renommée internationale. L'exposition présente une collection de ces créations percutantes, illustrant l'évolution de l'image de marque du festival sur deux décennies. Les visiteurs découvriront une gamme variée de travaux de conception graphique, reflétant la créativit

Lilli Hollein · Tulga Beyerle · Thomas Geisler · Bia Grabner · Rudolf Zündel · Bueronardin

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Image : mumok – Museum moderner Kunst

mumok – Museum moderner Kunst · Levels -2, -4

Tolia Astakhishvili

Figure of the Child

Du 20 juin au 1 nov.

Gratuit

Cette exposition, « Figure de l'enfant », est la première exposition muséale solo de Tolia Astakhishvili. Elle explore le concept de l'enfant comme figure incarnant à la fois une créativité indépendante et une profonde dépendance envers autrui. Ce concept sert de cadre à une exploration imaginative, examinant les limites de l'empathie et l'expérience humaine partagée d'avoir été un enfant. Astakhishvili étudie la manière dont les enfants perçoivent le monde, en se concentrant sur les relations spatiales, l'échelle et la vulnérabilité. L'exposition vise à créer un nouveau type d'expérience pour le visiteur en mettant l'accent sur la « première rencontre » avec l'art, en l'étendant au mouvemen

Tolia Astakhishvili · Vito Acconci · Zurab Astakhishvili · Aurel · Ştefan Bertalan · Karl Blossfeldt

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Künstlerhaus Wien · Künstlerhaus, Factory

DALPRA

Aus der Sammlung Werner Trenker

Jusqu’au 15 nov.

L'exposition « DALPRA » présente l'œuvre de Mario Dalpra, mettant en lumière son utilisation vibrante de la couleur et de la forme. Les pièces de Dalpra, qu'il s'agisse de peintures ou de sculptures, défient les spectateurs par leur ambiguïté, mêlant le familier à l'étrange, et le représentatif à l'abstrait. Bien que principalement connu comme sculpteur, cette exposition met un accent significatif sur sa peinture, la révélant comme une partie intégrante de son exploration artistique plutôt qu'une pratique secondaire. Les peintures de Dalpra présentent des figures, des visages et des formes organiques qui développent leur propre vie, se métamorphosant constamment et échappant à une interpréta

Mario Dalpra

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Image : MAK – Museum of Applied Arts

MAK – Museum of Applied Arts

WOMEN OF THE WIENER WERKSTÄTTE

Du 17 juil. au 15 nov.

Cette exposition, une collaboration entre le Jewish Museum de New York et le MAK de Vienne, met en lumière les contributions souvent négligées des femmes designers à la Wiener Werkstätte (WW). S'appuyant sur l'exposition du MAK de 2021 'WOMEN ARTISTS OF THE WIENER WERKSTÄTTE', ce spectacle souligne comment ces femmes ont considérablement élargi le spectre créatif de la WW. L'exposition se concentre spécifiquement sur l'impact significatif des artistes juives, qui constituaient environ un quart des designers travaillant pour la Wiener Werkstätte. Elle explore leurs parcours artistiques, y compris les défis rencontrés par certaines, comme l'artiste céramiste Susi Singer, qui a émigré aux États

Susi Singer · Vally Wieselthier · Felice Rix-Ueno

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Image : Wien Museum

Wien Museum · musa

Der Bildgenerator

Karl Heinz Koller

Du 2 juil. au 29 nov.

Gratuit

Cette exposition présente l'œuvre révolutionnaire de Karl Heinz Koller, un artiste visionnaire connu sous le nom de « Générateur d'images ». L'art de Koller, créé avec des techniques analogiques, produisait des résultats étonnants pour l'époque et surprennent encore aujourd'hui les spectateurs habitués à l'imagerie numérique. L'exposition retrace son parcours artistique depuis les premières séries comme « One month in my Life » (1974) et les performances d'artistes tels que Johann Jascha et Bruno Demattio (1972–75), jusqu'à sa documentation des centres de jeunesse européens. Un accent particulier est mis sur ses « Configurations » développées à partir de 1975. Ces centaines de compositions c

Karl Heinz Koller

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Image : Wien Museum

Wien Museum · musa

Verdichtungen

Heliane Wiesauer-Reiterer

Du 2 juil. au 29 nov.

Gratuit

Cette exposition, intitulée « Verdichtungen », présente la pratique artistique diversifiée d'Heliane Wiesauer-Reiterer, une artiste reconnue pour ses larges capacités techniques et souvent qualifiée d'« artiste universelle ». L'exposition offre un aperçu complet de son œuvre, mettant en lumière son travail de peintre, graphiste, photographe et sculptrice. Les formats de Wiesauer-Reiterer vont de petites pièces à des œuvres monumentales, et son approche peut se manifester en grandes séries ou en pièces individuelles. L'exposition explore les thèmes de la fragmentation, de la division et de la réduction à l'essentiel, se concentrant sur l'être essentiel et la concentration. Son travail vise à

Heliane Wiesauer-Reiterer

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Belvedere · Lower Belvedere

Erna Rosenstein

On the Other Side of Silence

Du 3 juil. au 10 janv. 2027

Cette exposition présente la première rétrospective majeure en Autriche consacrée à Erna Rosenstein (1913–2004), une figure marquante de l'avant-garde polonaise d'après-guerre. Ses œuvres témoignent de sa résilience et de ses idéaux politiques et artistiques inébranlables, dans le contexte de la Shoah et des bouleversements politiques en Pologne. Au cours d'une carrière s'étendant sur six décennies, Rosenstein a développé un univers créatif multimédia qui explore les liens complexes entre le présent et les souvenirs du passé, ainsi que l'interaction des expériences collectives et individuelles. L'exposition comprend environ quatre-vingts œuvres, dont des peintures, des dessins, des assemblag

Erna Rosenstein

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Naturhistorisches Museum Wien · Hallway, Level 1

Glaciers out of balance

Jusqu’au 10 janv. 2027

Cette exposition explore la question critique du recul des glaciers et de ses implications pour le changement climatique. Les glaciers sont des indicateurs sensibles de notre planète en réchauffement, plus de 99 % d'entre eux dans le monde fondant actuellement à un rythme accéléré. Bien qu'un certain recul des glaciers soit naturel pendant les périodes interglaciaires, la vitesse actuelle de ce processus est sans précédent, en particulier dans les Alpes. Même en haute altitude, la neige ne persiste plus pendant les mois d'été, empêchant la formation de nouvelle glace. L'exposition retrace l'histoire des glaciers alpins, notant leur dernier pic vers 1850 après le « petit âge glaciaire » et le

Jürgen Merz

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Image : Leopold Museum

Leopold Museum

HERBERT BOECKL – HANS JOSEPHSOHN

Figural Archetypes

Du 24 juil. au 10 janv. 2027

Cette exposition explore le dialogue entre le peintre Herbert Boeckl (1894–1966) et le sculpteur Hans Josephsohn (1920–2012), deux artistes qui ne se sont jamais rencontrés mais dont les œuvres révèlent des analogies frappantes. Elle ne vise pas à raviver le débat historique sur la hiérarchie des arts, mais plutôt à souligner les parallèles fondamentaux dans leur conception de la corporéité, de la matérialité et de la recherche de la forme. Malgré l'essor de l'art abstrait, les deux artistes sont restés fidèles à la figuration, en particulier à la figure humaine, comme principal véhicule d'expression artistique. Ils se sont engagés dans un processus prononcé d'abstraction dans leurs représen

Herbert Boeckl · Hans Josephsohn

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Image : Albertina

Albertina · ALBERTINA Museum

OTTO MEETS ALBERTINA

Du 3 juin au 10 janv. 2027

Cette exposition au musée ALBERTINA de Vienne présente le célèbre comédien allemand Otto Waalkes, connu pour ses jeux de mots et ses parodies. Bien que célébré pour son humour, Waalkes a également de sérieuses ambitions artistiques en tant que peintre. Il a étudié à l'Université des Beaux-Arts de Hambourg et a fait partie d'une coopérative d'artistes avec des personnalités notables. L'exposition présente son intervention artistique dans les salles historiques des Habsbourg du musée. À l'occasion du 250e anniversaire de l'ALBERTINA, Waalkes a été invité à réinterpréter des chefs-d'œuvre sélectionnés de la Collection d'arts graphiques du musée. Son approche se caractérise par un style plein d'

Otto Waalkes

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Image : MAK – Museum of Applied Arts

MAK – Museum of Applied Arts · Central Room MAK Design Lab

VALLY WIESELTHIER: Ceramic Sculptor

Du 29 avr. au 10 janv. 2027

Cette exposition au MAK Museum de Vienne célèbre la carrière de la céramiste viennoise Vally Wieselthier (1895–1945). Elle explore ses contributions significatives à l'art en Europe et aux États-Unis, où elle a vécu et travaillé à partir de 1928. L'exposition a été rendue possible par un legs de sa famille américaine, comprenant une partie substantielle de son œuvre impressionnante. Wieselthier fut une élève éminente de Josef Hoffmann et Michael Powolny à l'École des arts appliqués de Vienne. Elle est devenue la principale artiste féminine associée à la céramique de la Wiener Werkstätte. À partir de 1927, elle dirigea l'unité de production, pionnière d'une nouvelle forme de sculpture céramiq

Vally Wieselthier

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Image : Albertina Modern

Albertina Modern · ALBERTINA MODERN, VIENNA

VASARELY & ADRIAN

Dynamic Grids

Du 26 juin au 10 janv. 2027

Cette exposition à l'ALBERTINA MODERN explore le mouvement artistique révolutionnaire de l'Op Art à travers les œuvres de Victor Vasarely et Marc Adrian. L'Op Art, apparu au milieu des années 1960, visait à créer des illusions d'optique et à défier la perception visuelle du spectateur. L'exposition souligne comment ces artistes, fascinés par les lois physiques de la lumière et de l'optique, se sont consacrés à l'étude des phénomènes optiques. Les motifs géométriques audacieux et les contrastes saisissants de Vasarely continuent d'influencer l'esthétique contemporaine en peinture et en design. Marc Adrian, plus jeune, s'est concentré sur la représentation du mouvement et l'exploration des lim

Victor Vasarely · Marc Adrian

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Weltmuseum Wien

Ishír: Living Memories from Paraguay

Jusqu’au 24 janv. 2027

16 €

Le Weltmuseum Wien présente « Ishír : Mémoires vivantes du Paraguay », une exposition développée en collaboration avec l'Österreichisches Lateinamerika-Institut et des représentants du peuple Ishír. Cette exposition explore comment les Ishír, un groupe indigène de l'ouest du Gran Chaco au Paraguay, se souviennent, interprètent et relient leur patrimoine culturel à leur vie présente. Elle met en lumière la lutte des Ishír pour préserver leur habitat, leur culture et leur langue, l'art servant de forme centrale de résistance. Les visiteurs découvriront des objets tels que des bijoux en plumes, des sacs en fibres de broméliacées, du matériel de chasse et des costumes masqués. Ces articles tradi

Salmi Lopez Balbuena

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Image : MAK – Museum of Applied Arts

MAK – Museum of Applied Arts · MAK Contemporary

THOMAS DEMAND: Rooms That Dream of the Past

Du 27 mai au 24 janv. 2027

Cette exposition présente l'œuvre de l'artiste berlinois Thomas Demand, qui fusionne la puissance visuelle du théâtre et de l'opéra avec ses méthodes artistiques uniques. Demand s'inspire de maquettes scénographiques historiques, allant de la période baroque au début du XXe siècle. Pour cette exposition au MAK, il a créé une série d'œuvres sur mesure qui transposent des modèles sélectionnés des archives du Theatermuseum de Vienne et du Nouveau Musée National de Monaco sur des supports photographiques. Sa pratique artistique est profondément ancrée dans l'habitude culturelle de penser par modèles, explorant comment ce processus donne du sens à notre perception de la réalité et à notre interro

Thomas Demand

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Image : Belvedere

Belvedere · Lower Belvedere

Erika Giovanna Klien

All Is Movement

Du 18 sept. au 31 janv. 2027

Le musée du Belvédère consacre une vaste exposition personnelle à l'artiste et éducatrice austro-américaine Erika Giovanna Klien (1900-1957). Figure de proue du cinétisme viennois, Klien était reconnue pour son approche novatrice de la représentation du mouvement. Son œuvre explore des représentations complexes de corps en mouvement, s'inspirant du théâtre et de la danse. Après son déménagement à New York en 1929, son art a évolué pour englober les paysages urbains et le commentaire social. L'exposition présente le travail diversifié de Klien, y compris ses compositions dynamiques d'oiseaux, de machines et de la vie urbaine. Elle met en lumière sa reconnaissance internationale précoce et son

Erika Giovanna Klien

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Künstlerhaus Wien · Künstlerhaus

KÜNSTLERINNENHAUS

Eine künstlerische Intervention von Billi Thanner

Du 20 mars 2024 au 31 janv. 2027

Cette exposition présente une intervention artistique de Billi Thanner, une artiste conceptuelle et de lumière renommée. L'œuvre, une installation lumineuse au néon, épelle « KÜNSTLERINNENHAUS » (Maison des Artistes Femmes) en grandes lettres sur la façade du Künstlerhaus Wien. Le travail précédent notable de Thanner comprend la « Himmelsleiter » (Échelle Céleste) à la cathédrale Saint-Étienne de Vienne en 2021. L'artiste a l'intention que cette pièce soit une déclaration puissante pour la présence des femmes dans le monde de l'art. Le texte illuminé dans l'espace public de Vienne peut être interprété comme une déclaration en faveur de l'égalité et de la créativité féminine. Pour l'artiste c

Billi Thanner

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Image : Albertina

Albertina · ALBERTINA MUSEUM, VIENNA

PICASSO – BACON

What It Feels Like to Be Human

Du 18 sept. au 31 janv. 2027

Cette grande exposition à l'Albertina de Vienne présente une juxtaposition passionnante des deux peintres figuratifs les plus importants du XXe siècle : Pablo Picasso et Francis Bacon. Francis Bacon a été inspiré à devenir peintre par les œuvres de Picasso et, tout au long de sa vie, il a rivalisé avec lui, cherchant à le surpasser. Bacon aspirait à être l'équivalent de la fin du XXe siècle du rôle de Picasso dans la première moitié du siècle : un chroniqueur de l'existence humaine dans toute sa déchirure. Les deux artistes ont placé l'existence humaine au cœur de leurs mondes picturaux, la figure humaine étant leur sujet commun. Ils ont dépeint la figure écartelée, rassemblée, et réinventée

Pablo Picasso · Francis Bacon

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Image : mumok – Museum moderner Kunst

mumok – Museum moderner Kunst · Levels 4, 3, 2/2B, 0, -2B

Terminal Piece

Du 20 juin au 7 févr. 2027

L'exposition « Terminal Piece » est structurée en cinq actes, centrés autour de l'installation du même nom de Kate Millett, datant de 1972. Cette exposition, première acquisition sous la nouvelle direction de mumok, examine de manière critique l'acte de regarder l'art. Elle invite les visiteurs à considérer non seulement ce qu'ils voient, mais aussi leur perspective et leur position par rapport à l'œuvre. Kate Millett, figure féministe marquante, croyait en la capacité de l'art à créer des expériences intenses et directes, et l'exposition explore la pertinence de cette idée aujourd'hui. L'exposition pose des questions sur qui regarde, qui est vu, et où les visiteurs se positionnent. Ces inte

Kate Millett · Anna Viebrock · Nina Porter · Ariana Reines

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Kunst Haus Wien · KunstHausWien

Seeds. Reclaiming Roots, Sowing Futures

Du 10 avr. au 14 févr. 2027

Les graines constituent le fondement de nos vies, nous fournissant nourriture et matières premières, incarnant la biodiversité, préservant les savoirs régionaux et le patrimoine culturel, et symbolisant l'espoir, le changement et le renouveau. Cette exposition, qui fait partie de la Klima Biennale Wien, explore les significations multiples des graines et de la diversité des semences comme reflet de notre relation à la Terre et les uns aux autres. Pour les quatorze artistes internationaux présentés, le grain de semence est le point de départ de leurs recherches sous des perspectives écologique, historico-culturelle et symbolique. Nées de contextes géographiques et culturels divers, les œuvres

Ackroyd & Harvey · Maria Thereza Alves · Alexandra Baumgartner · Tue Greenfort · Kapwani Kiwanga · Dominique Koch

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Image : Albertina

Albertina · ALBERTINA MUSEUM, VIENNA

SHARA HUGHES

Sink In

Du 9 oct. au 28 févr. 2027

Le musée ALBERTINA présente « Sink In », la première exposition muséale solo en Autriche de l'artiste contemporaine américaine acclamée Shara Hughes. Née en 1981, Hughes est reconnue internationalement pour sa pratique artistique vibrante et imaginative. Depuis une décennie, les paysages sont un thème central dans son œuvre, évoquant Georgia O'Keeffe ainsi que les approches fauvistes du paysage et l'expressionnisme du modernisme classique. Ses paysages ne sont pas des représentations directes de la nature ni de pures fantaisies d'évasion. Ce sont plutôt des espaces inventés qui servent de moyen pour visualiser les aspects invisibles de l'expérience humaine. Hughes vise à rendre tangibles les

Shara Hughes

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Image : MAK – Museum of Applied Arts

MAK – Museum of Applied Arts

ARCHITECTURAL CONSTRUCTION KITS 1890–1990

Plenty to Play With!

Du 7 oct. au 14 mars 2027

Cette exposition interactive majeure, "Architectural Construction Kits 1890–1990: Plenty to Play With!", présente une évolution fascinante des jouets qui ont façonné la compréhension architecturale et la créativité. Elle est basée sur la vaste collection privée du graphiste Claus Krieger, comprenant environ 150 kits de construction des années 1890 à 1990. L'exposition explore la thèse selon laquelle un "développement évolutif" continu dans la fabrication de jouets a conduit à cette vaste gamme de blocs de construction. Les visiteurs découvriront comment les entreprises de jouets ont expérimenté divers matériaux, notamment la brique artificielle, le bois, le métal, et même des substances moin

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Image : Wien Museum

Wien Museum

Farbenspiel

Mode aus vier Jahrhunderten

Du 1 oct. au 28 mars 2027

13 €

Cette exposition, « Farbenspiel » (Jeu de couleurs), explore une fascinante histoire culturelle de la couleur à travers environ 350 vêtements issus de la collection unique de mode du Wien Museum. Elle examine comment la couleur est plus qu'une simple surface, influençant nos sens, indiquant l'appartenance et reflétant les structures sociétales. L'exposition met en lumière le lien complexe entre le vêtement et le pouvoir, examinant les couleurs comme symboles clés du statut, de l'émotion et de l'identité. Elle se concentre sur les couleurs héraldiques traditionnelles – rouge, blanc, noir, bleu, vert et jaune – mais aborde également des teintes souvent négligées, reconnaissant que chaque coule

Gertrud Höchsmann · Adele List · Fred Adlmüller · Helmut Lang · Schella Kann · Susanne Bisovsky

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Image : Belvedere

Belvedere · Upper Belvedere

CARLONE CONTEMPORARY: Asta Gröting

Du 24 sept. au 29 mars 2027

Cette exposition au Musée du Belvedere de Vienne présente l'œuvre d'Asta Gröting, une artiste contemporaine connue pour explorer les relations complexes entre les personnes, les animaux et les objets. La pratique de Gröting se penche sur les aspects invisibles des sphères sociales et psychologiques à travers des sculptures, des vidéos et des performances. L'exposition met spécifiquement en lumière sa vidéo "Things" (2018), où la gravité semble suspendue tandis que des objets organiques et inorganiques flottent au ralenti dans un ciel bleu profond. La vidéo crée une tension alors que le spectateur anticipe l'ascension du prochain objet et contemple la déformation grotesque de ces éléments. La

Asta Gröting

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Image : Weltmuseum Wien

Weltmuseum Wien

OPEN SPACE

A Room for Many Voices

Jusqu’au 18 avr. 2027

Gratuit

OPEN SPACE est une exposition évolutive au Weltmuseum Wien conçue pour favoriser la participation, la visibilité et la collaboration. Elle privilégie les rencontres, les discussions et les formes de savoir diverses, invitant les communautés de la ville à réfléchir ensemble sur le monde et le musée lui-même. L'exposition fonctionne comme un processus ouvert d'écoute, de discussion, de lecture, de création et de co-conception, visant à amplifier les perspectives sous-représentées et à interroger le rôle contemporain des musées. Elle commence par examiner les interconnexions historiques et mondiales au sein des collections du Weltmuseum Wien, reconnaissant leurs liens avec les structures de pou

Abigail Marcillo · Tayla Myree · Munira Mohamud

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Image : Weltmuseum Wien

Weltmuseum Wien

Raining Blood. Photography and Arms Trafficking

Jusqu’au 18 avr. 2027

16 €

Cette exposition explore le monde complexe du trafic d'armes international autour du tournant du 20e siècle et ses liens durables avec le colonialisme et l'impérialisme. Elle utilise le commerce des armes de cette époque comme un prisme critique pour examiner la nature profondément ambivalente de la guerre et des conflits armés tels qu'ils sont représentés dans la collection du Weltmuseum Wien. La domination coloniale était intrinsèquement liée à la puissance militaire et à l'usage des armes à feu, mais paradoxalement, les puissances coloniales interdisaient souvent la possession d'armes dans les territoires colonisés pour maintenir le contrôle et réprimer la résistance. Malgré ces interdict

Sama Alshaibi · Baptist Coelho · Jittagarn Kaewtinkoy · Elene Kajaia · Peter Kennard · Minouk Lim

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Image : Naturhistorisches Museum Wien

Naturhistorisches Museum Wien · Narrenturm

Caution, high voltage!

Jusqu’au 24 avr. 2027

Cette exposition spéciale, « Attention, haute tension ! », explore l'histoire et les dangers persistants des accidents électriques. Elle souligne que malgré les mesures de sécurité modernes, l'électricité reste un risque important. L'exposition retrace la chronologie des accidents électriques en Autriche, en commençant par le premier incident mortel connu en 1882. Elle présente les travaux pionniers de Stefan Jellinek, qui en 1906 a exposé les premiers résultats sur les effets de l'électricité sur les êtres vivants, jetant les bases du Musée d'électropathologie. Le récit s'étend jusqu'à nos jours, abordant le nombre croissant d'appareils électriques dans un usage privé, souvent associés à un

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Image : Weltmuseum Wien

Weltmuseum Wien

Hidden Stories: Treasures from the Collections

Jusqu’au 30 mai 2027

16 €

Le Weltmuseum Wien présente « Histoires cachées : Trésors des collections », une exposition qui met en lumière des objets rarement vus par le public. Ces pièces offrent un aperçu des sociétés, des systèmes de connaissances, des rituels, de l'artisanat et des échanges culturels dont elles sont issues. L'exposition souligne la diversité des fonds du musée et leurs connexions historiques et mondiales complexes. Elle explore les « biographies » des objets, examinant leurs origines, leur signification et leurs parcours au sein de la collection du musée. Les visiteurs sont invités à réfléchir aux questions culturelles, sociales et historiques que ces artefacts et les circonstances de leur acquisit

Anwar Saeed · Rashid Rana · Salima Hashmi · Quddus Mirza

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Image : Naturhistorisches Museum Wien

Naturhistorisches Museum Wien · Special exhibition in the cabinets and special exhibition halls on the 1st floor.

Good Collecting – Bad Collecting

150 Years of the Natural History Museum Vienna

Jusqu’au 27 juin 2027

Cette exposition explore l'histoire de 150 ans du Muséum d'histoire naturelle de Vienne, en examinant comment sa vaste collection est passée d'une acquisition privée à une archive scientifique de renommée mondiale. Elle examine les origines du musée, fondé en 1876, et son ouverture éventuelle en 1889. L'exposition souligne l'importance du musée en tant que dépositaire de plus de 30 millions d'objets, documentant l'évolution de la Terre et la diversité de la vie. Elle présente l'étendue des fonds du musée, englobant des articles biologiques, géologiques, paléontologiques, minéralogiques, anthropologiques, préhistoriques et historico-culturels. Le récit retrace les racines de la collection jus

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Image : Dom Museum Wien

Dom Museum Wien

tierisch menschlich

Du 2 oct. au 22 août 2027

L'exposition 'tierisch menschlich' (animal humain) au Dom Museum Wien explore la relation complexe et souvent ambivalente entre les animaux et les humains. Elle se penche sur les diverses facettes de la coexistence, interrogeant les différences et les similitudes entre les espèces. L'exposition examine les frontières floues où la joie et la douleur partagées deviennent si centrales que les distinctions individuelles s'estompent. Elle souligne l'importance des expériences partagées, en particulier face à un environnement de plus en plus menacé, par rapport aux caractéristiques et capacités individuelles. L'exposition s'étend sur une large période historique, du Moyen Âge à nos jours. Elle ras

Hiva Alizadeh · Farah Al Qasimi · Herbert Boeckl · Thierry Boutonnier · Norbertine Bresslern-Roth · Josef Danhauser

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Image : MAK – Museum of Applied Arts

MAK – Museum of Applied Arts · MAK Permanent Collection Vienna 1900

VIENNA 1900—Everyday. A Total Work of Art

Reinstallation of the MAK Permanent Collection

Du 25 févr. au 31 août 2030

Cette exposition réinterprète la collection permanente du MAK axée sur Vienne autour de 1900. Elle s'éloigne d'un récit linéaire et chronologique pour explorer l'histoire des idées et du design de cette époque formatrice. La période couverte s'étend de la première exposition de la Sécession en 1898 à la fin de la Seconde Guerre mondiale. L'exposition met en lumière l'intense échange d'idées entre l'architecture, la peinture et les arts appliqués à Vienne, qui a jeté les bases d'une nouvelle esthétique sous le principe de "l'œuvre d'art totale". Elle présente les fondations posées pour des mouvements de réforme tels que les Wiener Werkstätte, le Werkbund allemand et autrichien, et le Bauhaus.

Markus Schinwald

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Image : MuseumsQuartier Wien

MuseumsQuartier Wien · Kunsthalle Wien

Freier Eintritt mit dem Standard

À partir du 10 oct.

Gratuit

Cet événement offre une entrée gratuite à l'exposition « Lebt und arbeitet in Wien » le samedi 10 octobre 2026, pour les visiteurs présentant une copie du journal DER STANDARD ou leur carte d'abonnement. L'exposition « Lebt und arbeitet in Wien » est l'aperçu le plus complet de la scène artistique contemporaine viennoise organisé par la Kunsthalle Wien depuis plus d'une décennie. Elle est présentée sur deux sites : le MuseumsQuartier et Karlsplatz. L'exposition présente plus de 130 œuvres d'art de 56 artistes vivant et travaillant à Vienne. Les œuvres exposées couvrent un large éventail de médiums, notamment la peinture, la sculpture, l'installation, le dessin, la photographie, la performanc

Kunsthalle Wien

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À venir 20

Image : Naturhistorisches Museum Wien

Naturhistorisches Museum Wien · Hall 21 on the 2nd floor

GENEchangers. Decoding secrets of early medieval burial sites

Du 13 oct. au 26 juil. 2027

Cette exposition explore les relations familiales et les structures communautaires des personnes vivant il y a plus de 1 200 ans au début du Moyen Âge. Elle utilise la recherche génétique pour révéler des aspects auparavant invisibles de la vie pendant une période de bouleversements et de changements importants, souvent appelée la période des migrations. En examinant deux sites funéraires du début du Moyen Âge à Leobersdorf et Mödling, près de Vienne, l'exposition offre un aperçu de la vie quotidienne, des établissements, des communautés et des cultures des gens ordinaires. Les visiteurs découvriront les liens de parenté, les structures familiales, l'alimentation, l'enfance, la santé et la m

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Image : Architekturzentrum Wien

Architekturzentrum Wien · Bern.Dorf Hallen

Suburbia

Built Dreams — The Future Single-Family House

Du 14 oct. au 5 nov.

Cette exposition, intitulée « Suburbia », explore la popularité persistante des maisons unifamiliales malgré les préoccupations environnementales et l'augmentation des coûts. Elle interroge l'avenir des 1,5 million de maisons déjà construites en Autriche. L'exposition retrace l'histoire mondiale de ce mode de vie idéal, soulignant son implantation en Autriche. Des graphiques et des statistiques illustrent l'impact des maisons unifamiliales sur les humains, les animaux et les plantes. Un accent important est mis sur le potentiel du parc immobilier existant. Treize projets montrent comment les maisons actuelles peuvent être transformées en logements durables par la rénovation, la transformatio

Nicole Six & Paul Petritsch

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Albertina

HER STORY

Women Artists of the ALBERTINA

Du 30 oct. au 14 févr. 2027

Cette exposition, « HER STORY : Femmes Artistes de l'ALBERTINA », met en lumière les contributions souvent négligées des femmes artistes à l'histoire de l'art. Elle présente un panorama complet d'œuvres d'artistes féminines issues de la collection de l'Albertina, couvrant cinq siècles. L'exposition commence par des dessins et gravures anciens collectionnés par le duc Albert et l'archiduchesse Marie-Christine. Elle progresse à travers les artistes modernes pour aboutir aux artistes féministes pionnières des années 1970. L'exposition vise à présenter les femmes artistes comme des figures actives et influentes qui ont façonné leur monde et bâti des réseaux professionnels importants. Les visiteu

Diana Scultori · Magdalena de Passe · Maria Sibylla Merian · Angelica Kauffmann · Berthe Morisot · Käthe Kollwitz

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Albertina Modern · albertina

HER STORY

Women Artists of the ALBERTINA

Du 30 oct. au 14 févr. 2027

Cette exposition, « HER STORY : Femmes artistes de l'ALBERTINA », met en lumière les contributions souvent négligées des femmes à l'histoire de l'art. Elle présente un panorama complet des artistes féminines de la collection de l'Albertina, couvrant cinq siècles de création artistique. L'exposition commence avec les premiers graveurs et éditeurs dont les œuvres ont été collectionnées par le duc Albert de Saxe-Teschen et l'archiduchesse Marie-Christine de Habsbourg-Lorraine. Elle progresse à travers les artistes modernes et s'étend aux artistes féministes pionnières des années 1970. L'exposition souligne l'esprit d'entreprise et l'engagement de ces femmes, qui ont activement exploré leur mond

Diana Scultori · Magdalena de Passe · Maria Sibylla Merian · Angelica Kauffmann · Berthe Morisot · Käthe Kollwitz

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Image : Architekturzentrum Wien

Architekturzentrum Wien · Architekturzentrum Wien - Exhibition hall 2

Temporary. Structures of Necessity

Du 5 nov. au 5 avr. 2027

12 €

Cette exposition explore les structures temporaires, éléments essentiels mais souvent négligés de l'infrastructure urbaine. Elle met en lumière comment cette couche transitoire soutient de nombreux processus de la ville, tels que la construction, la démolition, la maintenance, la signalisation, la protection et la sécurité. Ces constructions, qualifiées de temporaires, se fondent dans leur environnement, restant souvent sous le seuil de perception. L'exposition vise à rendre visible et à mettre en lumière cet arrière-plan nécessaire. La fascination pour les structures utilitaires temporaires accompagne les membres de KOSMOS architects depuis leurs années d'études. Pendant de nombreuses anné

KOSMOS architects

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Albertina · ALBERTINA MODERN

FRANZ WEST

The Revolution of Sculpture

Du 6 nov. au 29 mars 2027

Le musée ALBERTINA présente une rétrospective consacrée à l'artiste influent Franz West (1947–2012). Cette exposition célèbre ce qui aurait été son 80e anniversaire. Franz West était connu pour son approche non conformiste, caractérisée par une personnalité volontaire et humoristique. Il fut une figure marquante, participant à plusieurs éditions de la documenta et recevant le Lion d'Or à la Biennale de Venise en 2011. L'exposition met en lumière les légendaires Adaptives de West, créés dans les années 1970 sous l'influence de l'Actionnisme viennois. Ces objets semblables à des prothèses étaient conçus pour être portés et tenus, s'adaptant au corps humain et encourageant l'interaction du publ

Franz West

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Albertina Modern · ALBERTINA MODERN, VIENNA

FRANZ WEST

The Revolution of Sculpture

Du 6 nov. au 29 mars 2027

Cette exposition à l'ALBERTINA MODERN est une rétrospective consacrée à l'artiste influent Franz West, célébrant ce qui aurait été son 80e anniversaire. West, connu pour son esprit anticonformiste, son humour et sa volonté, était une figure marquante du monde de l'art, participant à des événements majeurs comme la documenta et la Biennale de Venise, où il a reçu le Lion d'Or. L'exposition met en lumière son travail novateur, en particulier les "Adaptives" créés dans les années 1970 sous l'influence de l'Actionnisme viennois. Ces objets semblables à des prothèses étaient conçus pour être portés ou tenus, s'adaptant au corps humain et encourageant l'interaction du public, transformant ainsi l'

Franz West

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Künstlerhaus Wien · Obergeschoß

LINDA CHRISTANELL

Die Gaben der Göttin

Du 7 nov. au 7 févr. 2027

Cette exposition au Künstlerhaus Wien présente Linda Christanell, une figure pionnière de l'avant-garde féministe. Elle constitue sa plus grande exposition personnelle à ce jour et souligne ses contributions significatives à l'art. Christanell a commencé son parcours artistique au milieu des années 1960 avec des dessins et des peintures qui montraient des influences du cubisme, de la déconstruction des formes et de l'abstraction symbolique, la positionnant comme une artiste d'avant-garde en Autriche. À la fin de la décennie, elle a exploré des objets expérimentaux utilisant du plexiglas, des textiles et de la mousse, les intégrant souvent à son propre corps. Pendant plusieurs années, elle a

Linda Christanell

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Albertina

ARNULF RAINER

Du 13 nov. au 25 avr. 2027

Cette exposition célèbre Arnulf Rainer, une figure centrale de l'art autrichien et international d'après-guerre. Né en 1929, Rainer fut un innovateur intransigeant qui explora les limites de la peinture pendant plus de sept décennies. Son parcours artistique commença par une forte résistance au national-socialisme, alimentant sa quête d'indépendance et d'autonomie. Rainer obtint une reconnaissance internationale dans les années 1950 pour ses « surpeintures » radicales, des œuvres qui défiaient les conventions et affirmaient sa position artistique unique. Une partie importante de son œuvre comprend des autoportraits photographiques de la fin des années 1960, connus sous le nom de « soliloques

Arnulf Rainer

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Albertina Modern · ALBERTINA

ARNULF RAINER

Du 13 nov. au 25 avr. 2027

Arnulf Rainer est reconnu comme l'une des figures les plus importantes et intransigeantes de l'art autrichien et international d'après-guerre. Né en 1929, il fut un innovateur qui consacra plus de sept décennies à explorer les limites de la peinture, laissant une empreinte profonde sur l'histoire de l'art. Le parcours artistique de Rainer commença par une forte résistance aux restrictions du national-socialisme, alimentant sa quête d'indépendance et d'autonomie. Sa reconnaissance internationale vint avec les « surpeintures » radicales des années 1950, qui établirent sa position unique dans le monde de l'art d'après-guerre et démontrèrent son défi des conventions. À la fin des années 1960, il

Arnulf Rainer

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Kunsthalle Wien · Kunsthalle Wien Museumsquartier

Tiffany Sia, Overt Listening

Du 13 nov. au 24 janv. 2027

La Kunsthalle Wien présente la première exposition personnelle institutionnelle en Autriche de Tiffany Sia. L'exposition, intitulée Overt Listening, est centrée sur un nouveau film qui explore les îles Kinmen à Taïwan, situées près de la côte chinoise. Ces îles sont un lieu de tension stratégique depuis la guerre civile chinoise, où les héritages de la guerre froide continuent d'influencer la vie quotidienne. L'exposition est conçue comme une installation spatiale se déployant au rez-de-chaussée des espaces de la Kunsthalle Wien au Museumsquartier. Elle rassemble une série d'œuvres nouvellement créées qui explorent comment les histoires de conflit résonnent à travers les paysages, les infras

Tiffany Sia

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Architekturzentrum Wien · Architekturzentrum Wien - Gallery

Good architecture needs good clients

BHP26 ON TOUR

Du 19 nov. au 9 déc.

Gratuit

Cette exposition, intitulée « La bonne architecture a besoin de bons maîtres d'ouvrage », présente les lauréats du Prix du Maître d'ouvrage 2026 ainsi que tous les projets sélectionnés par les jurys de nomination. Le prix, décerné depuis 1967 par l'Association Centrale des Architectes d'Autriche, récompense des projets exceptionnels qui servent de modèles en termes de qualité architecturale, d'exécution, d'engagement social et d'innovation. L'exposition met en lumière ce qui se construit actuellement en Autriche, en se concentrant sur les thèmes qui façonnent le domaine de la construction. Elle souligne la diversité d'une culture de la construction responsable et tournée vers l'avenir. Un as

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Kunsthalle Wien

Magali Reus, Tenant

Du 27 nov. au 2 mai 2027

Magali Reus, née à Den Haag en 1981, est une artiste dont les sculptures méticuleusement fabriquées sont présentées dans cette exposition intitulée 'Tenant' à la Kunsthalle Wien. Sa pratique implique une gamme diversifiée de matériaux et de techniques artisanales, notamment le moulage, le forgeage, le tressage et la broderie. Ceux-ci sont combinés à des procédés mécaniques tels que le placage, la découpe laser et l'impression 3D, démontrant un mélange sophistiqué de méthodes traditionnelles et contemporaines. Les œuvres de Reus prennent souvent la forme de récipients, s'inspirant de références historiques et contemporaines des beaux-arts, du design graphique et du design industriel. Elle int

Magali Reus

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Kunsthalle Wien · Kunsthalle Wien Karlsplatz

Kunsthalle Wien Preis 2026

Du 3 déc. au 7 févr. 2027

Le Kunsthalle Wien Preis 2026 présente le travail de Lotti Brockmann et Valentino Skarwan, deux artistes émergents vivant et travaillant à Vienne. Ce prix annuel, qui en est à sa 23e édition, vise à soutenir les jeunes artistes et à promouvoir le dialogue sur l'art contemporain en collaborant avec les universités d'art renommées de Vienne. Le prix est décerné par un jury d'experts à un diplômé de l'Académie des Beaux-Arts de Vienne et de l'Université des arts appliqués de Vienne. Il sert de pont essentiel entre la formation académique et les carrières artistiques professionnelles, introduisant le travail des artistes à un public plus large. La contribution de Lotti Brockmann, 'Ten Agents of

Lotti Brockmann · Valentino Skarwan

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Architekturzentrum Wien · Alpinarium Galtür

Toourism

Du 8 déc. au 11 avr. 2027

L'exposition à succès « Toourism », organisée par l'Architekturzentrum Wien (Az W), est présentée à Galtür. Cette exposition explore les impacts profonds du tourisme moderne sur l'environnement bâti, les structures sociales et le climat mondial. Elle interroge la manière dont nous pouvons concevoir une forme de tourisme qui maintient les fondements mêmes de son existence. Alors que le tourisme a historiquement apporté des avantages économiques, la prospérité et le cosmopolitisme dans des régions éloignées, il présente également des défis importants. Ceux-ci incluent la surpopulation, des modifications substantielles des écosystèmes locaux et une augmentation des prix des terrains. Les points

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Albertina · ALBERTINA MODERN, VIENNA

DOWN UNDER

Art from Australia

Du 23 avr. 2027 au 5 sept. 2027

Cette exposition, intitulée « DOWN UNDER », présente l'étendue et la diversité de l'art des Premières Nations d'Australie. Elle expose des peintures d'une beauté et d'une puissance monumentales qui transmettent des histoires et des savoirs transmis à travers de nombreuses générations. L'exposition rassemble des œuvres d'artistes et de collectifs d'artistes de diverses régions, notamment Papunya, Utopia, Balgo et Warmun. Parmi les artistes présentés figure Emily Kame Kngwarreye (1910-1996), une figure mondialement reconnue de l'art aborigène australien. Kngwarreye a commencé à peindre sur toile tard dans sa vie, produisant un corpus d'œuvres prolifique et étendu au cours de ses huit dernières

Emily Kame Kngwarreye · Destiny Deacon · Tracey Moffatt · Nyunmiti Burton · Gloria Tamerre Petyarre

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Albertina Modern

DOWN UNDER

Art from Australia

Du 23 avr. 2027 au 5 sept. 2027

Cette exposition présente l'ampleur et la diversité de l'art des Premières Nations d'Australie, en se concentrant sur des peintures d'une beauté et d'une puissance monumentales qui transmettent des histoires et des savoirs transmis à travers de nombreuses générations. Elle rassemble des œuvres d'artistes et de collectifs d'artistes de diverses régions, notamment Papunya, Utopia, Balgo et Warmun. Une figure centrale mise en avant est Emily Kame Kngwarreye, l'une des artistes australiennes les plus renommées internationalement, qui a commencé à peindre à la fin de sa vie, à 70 ans passés, et a produit un corpus d'œuvres prolifique au cours des huit dernières années de sa vie. L'exposition s'ap

Emily Kame Kngwarreye · Destiny Deacon · Tracey Moffatt · Nyunmiti Burton · Gloria Tamerre Petyarre

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