Once cuadros, un solo pintor
Las galerías Alfred H. Barr Jr., en la quinta planta del MoMA, albergan la colección permanente de arte de las décadas de 1880 a 1940. La sala 506 es la excepción: en lugar de mezclar artistas por período, está reservada solo a Matisse, con once lienzos que cubren su período más experimental, entre 1907 y 1916.
1. El taller rojo: un espacio repintado en el único color del recuerdo
Pintado en Issy-les-Moulineaux en el otoño de 1911, El taller rojo muestra el espacio de trabajo de Matisse casi enteramente sumergido en un rojo uniforme —suelo, paredes y muebles confundidos en un solo tono, aunque la habitación real tenía paredes grises. El cuadro muestra seis pinturas, tres esculturas y una cerámica del propio Matisse, dispuestas como en el taller real: tal como aparecen, es el mismo conjunto de objetos que Matisse tenía a su alrededor cuando los pintó juntos.
En 2022, el MoMA localizó y reunió casi la totalidad de estas obras originales para una exposición dedicada al cuadro —la primera vez que estos objetos volvían a estar físicamente juntos desde el taller de Matisse, más de un siglo antes. Antes de eso, el lienzo cambia varias veces de manos: comprado en 1927 por David Tennant, fundador del Gargoyle Club de Londres, cuelga en las paredes de ese club nocturno durante casi quince años antes de ser adquirido por un marchante neoyorquino. El MoMA lo adquiere en 1949 —casi cuarenta años después de su creación, y tras pasar mucho más tiempo en la pared de un club nocturno que en un museo.
2. La Danza: un boceto para Moscú, rechazado y luego adorado
A comienzos de 1909, el coleccionista moscovita Serguéi Shchukin, que seguía la obra de Matisse desde que se conocieron en 1906, le encarga dos grandes paneles decorativos para la escalera de su palacete: uno sobre la danza, otro sobre la música. La Danza (I), conservada en el MoMA, es el boceto preparatorio de 1909 para este proyecto —la versión final, más grande y más vívida, parte hacia Moscú en 1910 y se encuentra hoy en el Hermitage, en San Petersburgo.
Cuando Shchukin ve la versión terminada a su llegada a Moscú a finales de 1910, primero envía un telegrama a Matisse para rechazar los dos paneles, que le parecen demasiado desnudos para su escalera. Cambia de opinión en pocos días y termina aceptándolos, llegando más tarde a calificarlos como «los cuadros más bellos de mi colección». El boceto del MoMA, sin las correcciones ni las escenas que Matisse pintará sin ningún dibujo preparatorio para el panel de la Música, conserva aún la huella de este comienzo dubitativo.
Cuánto tiempo
La sala se recorre en pocos minutos, pero los dos lienzos principales merecen que te detengas, y los otros nueve Matisse de la sala —entre ellos Danza y La lección de piano— completan el cuadro de una década de experimentación.
- El taller rojo — 10 minutos.
- La Danza (I) — 8 minutos.
- El resto de la sala — 10 minutos.
Fuentes y verificación
Verificado en las páginas de colección del MoMA (moma.org) y contrastado con Wikipedia ES/EN.
- MoMA — Henri Matisse, The Red Studio
- Washington Post — Matisse's Red Studio ignites a display at MoMA
- MoMA — Henri Matisse, Dance (I)
- Wikipedia EN — Dance (Matisse)
- Wikipedia EN — Music (Matisse)
La presentación de las obras y la apertura de las salas pueden cambiar. Compruébalo en la web del MoMA el día de tu visita antes de seguir el recorrido.
Escucha el comentario en el museo
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